Tomorrowland
TOMORROWLAND abrió sus puertas gracias a una modesta subvención de la Omni CRA. El edificio, que llevaba mucho tiempo vacío y últimamente se utilizaba como almacén, se transformó en una galería temporal que funcionó durante menos de un año. Durante ese tiempo, acogió exposiciones de Daniel Newman, Tom Scicluna, Bhakti Baxter, Lina Hargrett y Shelter Serra.
A pesar de su breve vida, la galería se convirtió en un catalizador dentro de esta zona históricamente significativa pero deteriorada. Al activar una estructura olvidada y llevar el arte contemporáneo al barrio, TOMORROWLAND contribuyó a suscitar conversaciones sobre arte, diseño y urbanismo, poniendo de relieve el potencial cultural inherente al tejido arquitectónico abandonado de Miami.


DANIEL NEWMAN
Puente Hills/Texas Flickers
2011
Daniel Newman respondió al emplazamiento de la galería, una gasolinera histórica, diciendo: «Expuse una obra antigua titulada TEXAS FLICKERS que filmé en mi primer viaje en solitario a través del país durante la primavera de 2003. Mientras conducía por los campos petrolíferos postapocalípticos del este de Texas, se trataba de una fuerte tormenta eléctrica. El consejo que me di fue capturar todos los coches que pasaran por allí o cualquier rayo que hubiera visto caer. Edité el artículo sobre los sonidos doppler de los vehículos que pasaban y los destellos visuales de la caída de un rayo. Se siente como si el vídeo estuviera inhalando y exhalando».
El segundo trabajo, titulado PUENTE HILLS, se filmó en el estacionamiento del centro comercial Puente Hills, en el lugar exacto donde se filmó Regreso al futuro. Hay cortes precisos de 61 segundos en la película, creando un bucle de un minuto. La partitura de la pieza es de Markus Popp (Oval). Puente Hills es ahora un centro comercial muerto.



TOM SCICLUNA
«sin título»
2007-EN CURSO
«Sin título» es una obra en curso que consiste en un temporizador de cuenta regresiva ajustado al final de su propia exhibición dentro de una exposición determinada. El reloj sobredimensionado se presentó como exposición individual junto con el programa Tomorrowland de 2011. La siguiente es una declaración curatorial de George Sánchez-Calderón que enmarca la instalación de la obra en Tomorrowland en relación con la finalización del horario de verano y el regreso al horario estándar:
«Dos horas y un minuto durará la exposición individual titulada «Sin título» de Tom Scicluna. Incluye un temporizador LED que coincidirá con la polémica pero comúnmente aceptada transición del horario de verano (DST) a la hora estándar, que tendrá lugar el 6 de noviembre a las 2:00 a.m. El 1 de noviembre de 1884, la Conferencia Internacional de Meridianos, celebrada en Washington, D.C., aplicó los husos horarios de todo el mundo. Los 24 meridianos estándar, situados cada 15 minutos al este y al oeste de 0 grados en Greenwich (Inglaterra), fueron designados centros de las zonas. Menos de la mitad del mundo reconoce el horario de verano».



BHAKI BHAXTER
Ley de Darcy
La ley de Darcy describe cómo un líquido se dispersa en un ambiente poroso. Los análogos naturales son muchos: las visualizaciones se parecen a todo, desde llanuras aluviales hasta capilares y patrones de migración. También se podría hablar de ello en términos culturales, simplemente sustituyendo el agua por el ímpetu cultural, y el terreno arenoso por el paisaje igualmente cambiante de Miami. A altas horas de la noche del domingo 23 de octubre, la multitud salió a la acera a las afueras de Tomorowland, el espacio para proyectos dirigido por el artista George Sánchez-Calderón. Con su característica indiferencia, Bhakti Baxter había reducido al mínimo los detalles de su interpretación La ley de Darcy. La pared trasera estaba iluminada por una proyección de agua y monedas de un centavo sobre una lámina de plástico. (Texto extraído de Hunter Braithwaite para el Miami Rail).




LINA HARGRETT
El proyecto de subasta
The Auction Project es un catálogo publicado dedicado a mostrar obras de arte individuales de artistas jóvenes y emergentes. Se produce en un formato tradicional de catálogo de subastas, que documenta las obras de arte y los artistas con ensayos concisos y proporciona valores de mercado. Sin embargo, el catálogo en sí mismo sirve como plataforma para apreciar y comprar la obra de arte, ya que no hay una subasta real. El nombre «The Auction Project» se refiere únicamente al formato de la publicación, no al método de venta. Los ensayos y las imágenes del catálogo permiten a los entusiastas del arte y a los posibles compradores conocer a los artistas y el contexto de las obras de arte en un entorno familiar pero único. Como originaria de Miami, Hargrett reconoció una desconexión significativa entre el arte contemporáneo y el público en general interesado en comprar arte. En respuesta, desarrolló el concepto de catálogo de subastas de The Auction Project. Su objetivo es promover a los artistas tanto comercial como educativamente. Los catálogos de subastas son herramientas esenciales para documentar las obras de arte y el mercado, lo que los convierte en el formato perfecto para presentar a artistas emergentes.



FERIA DE ARTE DE WYNWOOD
La Feria de Arte de Wynwood sirvió como vehículo para centrarse en los artistas locales y recaudar fondos para Lotus House, un refugio para mujeres en Overtown. Lotus House ha ayudado a miles de mujeres centrándose en las madres solteras, y la «feria de arte» se organizó en colaboración con la colección Martiz Z. Margulies. Lina Hargrett representó la obra de Shelter Serra y George Sánchez-Calderón en nombre de TOMORROWLAND.



IMÁGENES SOCIALES Y APERTURAS DE CONTEXTO
TIERRA DEL MAÑANA
Cuando Tomorrowland abrió sus puertas, la mayor parte de la actividad en el vecindario estaba al sur de la I-395, cerca de Corner Bar, Club Space y Gold Rush (antes de la E11EVEN). Mi estudio de arte estaba a dos cuadras de Tomorrowland. Gracias a mis amigos, colegas y vecinos que asistieron y apoyaron nuestros esfuerzos en un vecindario que ahora está irreconocible.



PRENSA


Planos de planta



